W 2018r. uzyskał dyplom z wyróżnieniem na Wydziale Rzeźby Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie w pracowni prof. Adama Myjaka, aneks z medalierstwa w pracowni prof. Hanny Jelonek.
W 2025r. uzyskał stopień doktora sztuki. W latach 2018 – 2024 asystent w Pracowni Drewna prowadzonej przez dr. Marka Kowalskiego, w latach 2019 – 2022 równocześnie w Pracowni Rzeźby prof. Adama Myjaka. Obecnie adiunkt i prowadzący Pracownię Drewna na macierzystym Wydziale. Brał udział w wystawach krajowych i zagranicznych, m.in. w Warszawie, Krośnie, Gdańsku, Poznaniu, Barcelonie, Londynie, Nowym Jorku, Tokio i innych. Laureat wielu konkursów i przeglądów artystycznych, m.in. „MEAM Purchase Award” w 15th International ARC Salon w Nowym Jorku, „Mencion de Honor” w Figurativas 2019 w Barcelonie, „The Society Award” w FACE2026 oraz „The Tiranti Prize” w FACE2020 w Londynie, „Złote Dłuto” za najlepszy dyplom Wydziału Rzeźby ASP w Warszawie, „Nagroda Rektora ASP w Warszawie” za zaangażowanie w pracę dydaktyczną oraz duży wkład w rozwój Uczelni. Laureat 1. miejsc (w zespole autorskim Kingą Smaczną- Łagowską) w konkursach na pomniki płk. R. Kuklińskiego w Poznaniu i Pomnika Wołyńskiego w Kielcach, oraz wyróżnionego projektu na pomnik Ryszarda Kaczorowskiego w Białymstoku. Finalista w konkursie o Stypendium YES w Poznaniu, 18th International ARC Salon w Nowym Jorku, oraz Beautiful Bizarre Art Prize w 2025r. i innych. Stypendysta Uniwersytetu w Bergen (Norwegia), wielokrotny stypendysta Rektora Akademii Sztuk Pięknych w Warszawie. Reprezentant kraju wśród studentów na XXXV FIDEM Art Medal Congress and Medal Exhibition w Ottawie (Kanada). Stypendysta Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego na 2024 rok. Członek FIDEM – International Art Medal Federation oraz ZPAP Okręgu Warszawskiego. Laureat miesięcznej rezydencji artystycznej w Centrum Rzeźby Polskiej w Orońsku. Współautor rzeźby i wystroju ściany prezbiterium w Świątyni Opatrzności Bożej w Warszawie (z A. Myjakiem i K. Smaczną- Łagowską). Jego prace znajdują się w kolekcjach prywatnych, kościelnych i muzealnych (m.in. w MEAM Muzeum w Barcelonie, DelaArt Collection i innych ) w kraju i zagranicą.
Głównym tematem w mojej działalności artystycznej jest człowiek, którego stawiam najwyżej. Wykorzystując figurę kreuję osobisty obraz przemyśleń poruszając problematykę wartości, człowieczeństwa, czasu, trwania, charakterów czy historii. Czerpiąc z tradycji i budując na niej swoje wypowiedzi, staram się nie powielać utartych schematów, ale nadawać nową – współczesną wartość do często zarchiwizowanych problemów. W procesie twórczym korzystam ze szlachetnego medium, utrzymując stanowisko, iż mówiąc o rzeczach ważnych należy używać ważnych środków.
